BELLAVITA ANDREA | Università degli studi dell'Insubria

Sito web:

https://www.uninsubria.it/hpp/andrea.bellavita#3

E-mail

Posizione corrente

2017 - Professore associato L-ART/06 presso il Dipartimento di Scienze Teoriche e Applicate – DISTA, Università dell’Insubria di Varese

Posizioni precedenti

2011-2017 Professore associato L-ART/06 presso il Dipartimento di Scienze Teoriche e Applicate – DISTA, Università dell’Insubria di Varese

2006-2011 Ricercatore L-ART/06 presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università degli Studi di Trento

Formazione

2004 Dottore di ricerca in Storia e forme della rappresentazione e del consumo mediale, XVI ciclo, presso l’Università del Sacro Cuore di Milano

1999 Laurea in Lettere Moderne presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, con una tesi dal titolo Il paradosso visivo nella rappresentazione, con punteggio finale di 110 e lode

Incarichi didattici

2019-

Factual entertainment, Università dell’Insubria

2018-

Storytelling e fiction tv, Università dell’Insubria

· (a contratto) Traduzione audiovisiva (sottotitolaggio e doppiaggio), Libera Università di Lingue e Comunicazione – IULM, Milano

2011-2018

· Teorie e Tecniche della Comunicazione di massa, Università dell’Insubria

· Linguaggi televisivi e crossmediali, Università dell’Insubria

2006-2012

· Teoria e tecnica del linguaggio audiovisivo, Università degli Studi di Trento

· Storia e critica del cinema, Università degli Studi di Trento

2007-2010

· (a contratto) Linguaggi e strumenti della comunicazione, Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano

2005-2006

· (a contratto) Docente a contratto di Storia della radio e della televisione, Università Cattolica del Sacro Cuore (sede di Brescia)

· (a contratto) Teoria e tecnica del sistema radiotelevisivo, Università degli Studi di Trento

2004-2005

· (a contratto) Semiotica, Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano

· (a contratto) Drammaturgia della televisione, Università degli Studi di Torino

Organizzazione di convegni e seminari

- Organizzazione e coordinamento del convegno: La Grande Storia e il piccolo schermo. Intorno al period drama, Varese, Università degli Studi dell’Insubria, 4-5 ottobre 2018

Attività editoriali

2020-

Componente del comitato scientifico della collana Storia e storie del mondo contemporanea, Mimesis

2017-

Referee scientifico per le riviste: Comunicazioni Sociali, Bianco e Nero, Cinergie, Gentes

Partecipazione a convegni e seminari

2020

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Fiction seriale e strategie di recensione: sistema, concept, pilot, racconto) al convegno internazionale: Oltre i confini della recensione, Milano, Università IULM, 3-5 giugno 2020

2019

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Sottotitolare White Teeth vent’anni dopo: asincronie socioculturali di un adattamento televisivo, con Mara Logaldo) al convegno internazionale: Traduzione è conoscenza/Translation is knowledge, Milano, Università IULM, 25 settembre 2019

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Lo sbarco sulla Luna del 1969 nelle trasmissioni televisive dell’epoca) al convegno internazionale: Idea assurda per un filmaker. Luna, Varese, Università dell’Insubria di Varese, 25 ottobre 2019

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: All’origine di una nuova vita: costruzione di mondi nella fiction televisiva contemporanea) al festival KUM! L’origine della Vita (direzione artistica di Massimo Recalcati, Ancora, 16-18 ottobre 2019

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Il miracolo della forma) al convegno: Destini del desiderio, nella teoria e nella pratica della psicoanalisi, Milano, Palazzo reale, 23 novembre 2019

2018

· Organizza e partecipa in qualità di relatore (intervento: Making ‘70s. La Storia, una storia, le storie) al convegno: La Grande Storia e il piccolo schermo. Intorno al period drama, Varese, Università dell’Insubria di Varese, 4-5 ottobre 2018

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Risurrezioni) al festival KUM! Risurrezioni (direzione artistica di Massimo Recalcati, Ancora, 19-21 ottobre 2018

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: American Horror Story: il corpo pluridimensionale) al convegno: Il corpo parlante. Contaminazioni e slittamenti tra psicoanalisi, cinema, multimedialità e arti visiva, Padova, Università degli Studi di Padova, 28-29 novembre, 2019

2017

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: David Lynch tra arte e cinema) al ciclo di incontri: David Lynch tra arte e cinema, Venezia, Palazzo Grassi, 16 marzo 2017

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Figure genitoriali nel cinema di Luchino Visconti) al convegno Luchino Visconti oggi: il valore di un’eredità artistica, Trieste, Università degli Studi di Trieste, 12 maggio 2017

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: WHAT A F#@K(E) NEWS!? Soggetti e oggetti della disinformazione) al convegno internazionale Bufale, Fake news, rumors e post-verità: discipline a confronto, Varese, Università dell’Insubria di Varese, 29 settembre 2017

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Più falso del vero. Perché la realtà non ci può bastare) al ciclo di incontri: Unbeliavable cinema, Venezia, Palazzo Grassi, 19 ottobre 2017

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Governare lo sguardo, guardare l’ingovernabile) al festival KUM! Festival (direzione artistica di Massimo Recalcati, Ancora, 10 novembre 2017

2016

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Lo spettacolo della giustizia) al ciclo di lezioni: L’immagine della giustizia nell’arte, nel cinema, nella letteratura, organizzato da SSM, Scandicci, Scuola Superiore della Magistratura , 10 febbraio 2016

· Partecipa al convegno «IDEA ASSURDA PER UN FILMAKER» (seconda edizione), Varese, Università degli Studi dell’Insubria, 26 aprile 2016, quale membro della Giuria giudicatrice del concorso cinematografico Gianfranco Brebbia

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Clint Eastwood – Quando un uomo con la pistola diventa padre) al ciclo di lezioni: Psicologia dell’arte, organizzato da Genova Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura, Genova, 26 aprile 2016

2015

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Clint Eastwood e la costruzione della figura maschile: anti-eroe, eroe, padre e patriarca) al ciclo di lezioni: Sublimazione, sintomo, creazione. Vite d’artista e invenzioni soggettive, organizzato da Dipartimento clinico G. Lemonie, IRPA – Istituto di Ricerca di Psicoanalisi applicata, Milano, 11 aprile 2015

· Partecipa al convegno «IDEA ASSURDA PER UN FILMAKER». Gianfranco Brebbia e il cinema sperimentale. Cultura internazionale a Varese negli anni Sessanta-Settanta, Varese, Università degli Studi dell’Insubria, 17 aprile 2015, quale membro della Giuria giudicatrice del concorso cinematografico Gianfranco Brebbia

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Pasolini regista) al ciclo di lezioni: La lezione di Pasolini, organizzato da IRPA – Istituto di Ricerca di Psicoanalisi applicata, Milano, 13 dicembre 2015

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: Pasolini: consumazione dell’amore) al ciclo di lezioni: Attualità del pensiero di Pier Paolo Pasolini, organizzato da Genova Palazzo Ducale Fondazione per la Cultura, Genova, 20 dicembre 2015

2014

· Partecipa in qualità di relatore (intervento, con Rocco Moccagatta: Perdere tempo, riappropriarsi del tempo) al Convegno Tempo di serie. La temporalità nella narrazione seriale, Varese, Università degli Studi di Bergamo, 20 novembre 2014

2011

Partecipa in qualità di relatore (intervento: Dall’abbondanza alla bulimia: oblio e selezione nell’ecosistema mediale contemporaneo) a Le sponde della memoria: 4° seminario internazionale su memoria e mass media, Trento

2010

Partecipa in qualità di relatore (intervento: L’encyclopédie métisse: Afro Samurai comme croisement entre races et imageries) alla Spring School CINÉMA, ART CONTEMPORAIN 3, Paris Spring School
Partecipa in qualità di relatore (intervento: Re-formatted porn : le discours de l’imagerie pornographique dans les format de la new télévision), alla VIII MAGIS – International Film Studies Spring School

2009

Partecipa in qualità di relatore (intervento: Il discorso intorno al film) al Convegno Mafiosi: eroi o criminali. La rappresentazione della mafia nel cinema e nella fiction, presso la Fondazione Banco di Sicilia. Coordinamento organizzativo: Prof. Michele Fadda
Partecipa in qualità di relatore (intervento: La rappresentazione della mafia nella fiction italiana) al Convegno Corto circuito: il cinema contemporaneo nella rete, presso l’Università degli Studi di Bologna. Coordinamento organizzativo: Dott. Antonio Ingroia
Partecipa in qualità di relatore (intervento: L’expérience doublée du cinéma contemporain: film et discours) a CINÉMA & ART CONTEMPORAIN 2, Paris Spring School. Coordinamento organizzativo: Prof. Philippe Dubois

2008

Partecipa in qualità di relatore (intervento: Tra traduzione e tradimento: Alan Moore, il peso della tradizione) al XV Convegno Internazionale di Studi sul Cinema di Udine. Coordinamento organizzativo: Prof. Leonardo Quaresima
Partecipa in qualità di relatore (intervento: L’immagine del Reale: rappresentare il non rappresentabile tra cinema e arte) a CINEMA AND CONTEMPORARY VISUAL ARTS, III CINEMA VANISHING (IN) ART?, VI MAGIS, Gradisca International Film Studies Spring School. Coordinamento organizzativo: Prof. Leonardo Quaresima
Partecipa in qualità di relatore (intervento: (L’)ART CONTEMPORAIN (C’EST LE) PATRIMOINE (DU) CINÉMA) a CINÉMA, ART CONTEMPORAIN, PATRIMOINE : pratiques contemporaines de l’image et politique muséale, Paris Spring School. Coordinamento organizzativo: Prof. Philippe Dubois

2007

Partecipa in qualità di relatore (intervento: La imagen vergonzosa: la emersion de la Real y los confines de la representacion) al seminario organizzato da CENDEAC, Murcia. Coordinamento organizzativo: Prof. Miguel Hernandez Navarro
Partecipa in qualità di relatore (intervento: Scene di panico) al convegno Il tempo del panico, organizzato dall’associazione Jonas Centro di clinica psicoanalitica. Cordinamento organizzativo: Prof. M. Recalcati

2006

· Partecipa in qualità di relatore (intervento: L’emersione del Reale: perché una psicoanalisi del cinema contemporanea/o?) al Convegno Internazionale di Cinema e Psicoanalisi, organizzato dall’Università Roma Tre. Coordinamento organizzativo: Prof. Lucilla Albano, Prof. Veronica Pravadelli

Partecipa in qualità di relatore (intervento: In sala da solo) al convegno Solitudini contemporanee, organizzato dall’associazione Jonas Centro di clinica psicoanalitica. Cordinamento organizzativo: Prof. M. Recalcati
Partecipa in qualità di relatore (intervento: Nagisa Oshima. Il cinema dei non-sensi) al convegno Jacques Lacan regarde le cinèma. Il cinema guarda Lacan, organizzato da Scuola Lacaniana di Psicoanalisi, sede di Venezia. Coordinamento organizzativo: Dott. Chiara Mangiarotti

2004

Partecipa in qualità di relatore (intervento: Mondi negoziati. Forme e simulacri della fruizione nei media contemporanei, con R. Eugeni) allo Stage di Semiotica, Remake-rework: sociosemiotica delle pratiche di replicabilità, organizzato dal Centro Internazionale di Semiotica e Linguistica di Urbino. Coordinamento organizzativo: Prof. N. Dusi, Prof. L. Spaziante
Partecipa in qualità di relatore (intervento: Il fantasma della bellezza) al convegno Le forme contemporanee della bellezza: sintomi e figure, organizzato dall’associazione Jonas Centro di clinica psicoanalitica.Cordinamento organizzativo: Prof. M. Recalcati

2002

Partecipa come relatore (intervento: La rappresentazione televisiva del crimine con R. Eugeni), al convegno La rappresentazione televisiva del crimine, organizzato dall’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. Coordinamento organizzativo: Prof. G. Forti, Prof.ssa M. Bertolino
Partecipa come relatore (intervento: Il sistema digitale terrestre) al II Meeting Corallo di Rimini, organizzato da Fondazione Corallo – Associazione Comunicazione e Cultura
Partecipa come relatore (intervento: La Tv satellitare in Italia) al Seminario internazionale di studi "Le Tv digitali dell'Europa mediterranea", organizzato da: Università degli Studi di Salerno – Università La Sapienza di Roma. Coordinamento organizzativo: Prof. G. Frezza
Partecipa come relatore (intervento: Body cut) alle giornate internazionali di studi Identifiable Remains, San Francisco, organizzate dalla State University of San Francisco

2001

Partecipa in qualità di relatore (intervento: Lo spazio recluso. Il controllo sociale attraverso lo spazio nella fantascienza cinematografica, con F. Colombo), a Science+Fiction: Festival Internazionale della Fantascienza di Trieste 01

Argomenti

Ricerca

Attività di ricerca

2016-

Componente del comitato scientifico Centro di ricerca Mass Media e società: storia e critica dell’opinione pubblica, presso Università degli Studi dell’Insubria

2014-

Responsabile e coordinatore delle attività del Laboratorio Multimedia, presso Università degli Studi dell’Insubria

2004-2006

Partecipante a linee di finanziamento D1 (ex Murst 60%) - Ricerca del Dipartimento di Scienze della comunicazione e dello spettacolo dell’Università Cattolica: Il futuro è già qui. Realtà e immaginario della televisione digitale. Responsabile della ricerca: Prof. Ruggero Eugeni.

2002-2004

Partecipante a Miur/Cofin (ex Murst 40%) Le tecnologie del cinema. Le tecnologie nel cinema. Direttore dell’Unità locale: Prof. Francesco Casetti, coordinamento nazionale Prof. Francesco Casetti.

2003

Partecipante a ricerca di rilevante interesse d’Ateneo, Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano: La rappresentazione televisiva del crimine. Direttore della ricerca: Prof. G. Forti

2001-2002

Partecipante a linee di finanziamento D1 (ex Murst 60%) - Ricerca del Dipartimento di Scienze della comunicazione e dello spettacolo dell’Università Cattolica: Cartografia dei Generi Cinematografici Italiani. Direttore della ricerca: Prof. F. Casetti

Linee di ricerca:

History and audiovisual storytelling

La linea di ricerca più recente riguarda la relazione tra Storia (eventi storici collocati in particolare nella seconda metà del ‘900) e rappresentazione audiovisiva: cinema e fiction seriale. La tesi di ricerca riguarda la possibilità di superare le categorie classiche di nostalgic film and fiction, e di heritage e post-heritage (caratterizzata da interrogation, subversion, subjectivity, self-consciousness and ambiguity), per affrontare una produzione caratterizzata da una rilettura critica del passato orientata alla comprensione del presente e da una crescente attenzione per la diversity. Nell’audiovisivo contemporaneo, secondo una linea che, a partire da titoli fondativi come Deadwood (2004) e Mad Men (2007) va da Stranger Things (2016), Mindhunter (2017), The Deuce (2017) e Chernobyl (2019) fino a Once Upon a Time in Hollywood (2019, Q. Tarantino), la ricostruzione dettagliata dell’ambientazione, molto lontana da un presunto realismo di superficie, agisce come destrutturazione radicale del concetto di nostalgia. L’iperrealismo agisce come forma di riscrittura, alternativa alla distopia (Westworld, 2016; The Handmaid’s Tale, 2017), di ricostruzione e reificazione del passato, secondo una suggestione (teorica oltre che narrativa) che il più recente dei film di Tarantino (ma in realtà tutta la sua cinematografia) eibisce come un vero e proprio manifesto: se si può ricostruire perfettamente il passato, allora è possibile (simbolicamente e metaforicamente) “cambiarlo”, nel senso di rileggerlo criticamente, di rivelarne le ambiguità sociali, politiche e culturali, sottoponendolo ad un’indagine approfondita, dove la rappresentazione può dialogare con la storiografia.

Questa prospettiva rappresenta una delle linee di ricerca che hanno portato all’ideazione e all’apertura del Corso di Studi in Storia e storie del mondo contemporaneo, ed è stato inaugurato con il convegno La Grande Storia e il piccolo schermo. Intorno al period drama.

Nel prossimo futuro troverà una prima formalizzazione in:

Once Upon a Time in the History. Deconstruncting Heritage, in A. Bellavita (a cura di), La Grande Storia e il piccolo schermo, Mimesis, in corso di pubblicazione
Making 70’s. Mindhunter: the Story, a story, the stories, in A. Bellavita (a cura di), La Grande Storia e il piccolo schermo, Mimesis, in corso di pubblicazione
Il racconto post-heritage della Guerra Fredda nelle narrazioni contemporanee di complex tv, proposta accettata per S. Pisu, F. Pitassio, M. Zinni (edited by), Cinema e Storia 2021. Ripensare la Guerra fredda cinematografica, prossima pubblicazione

Contemporary audiovisual storytelling: evolutions, perspectives and new paradigms in cinema and tv series

L’indagine sulle nuove forme di storytelling audiovisivo, alla base degli insegnamenti attualmente ricoperti (Storytelling and tv fiction, Factual entertainment e Audiovisual translation), e condotta in parallelo all’attività di film and television review (Segnocinema, Film Tv, Film Tv Rewind, Otto e ½, cineforum.it), troverà una formalizzazione editoriale in A. Bellavita, A. Bernardelli (edited), La narrazione cinematografica, Carocci, Roma, 2020.

All’interno di questo ambito di ricerca, viene approfondita una particolare forma di storytelling televisivo, la mythology series, che implica alcune caratteristiche essenziali: un’esperienza radicalmente nuova da parte dello spettatore, basata su una fruizione immersiva e sul riconoscimento e la condivisione della mitologia di partenza; il controllo diretto da parte del regista di tutti gli episodi; la presenza di un mondo pregresso, coerente, indissolubile dal suo creatore, che si riversi interamente in un prodotto “lungo” (diverso dall’oggetto film), cioè ad un’esorbitanza di contenuto che non può essere fruito tutto insieme, ma deve essere necessariamente parcellizzato.

Su questo tema:

A. Bellavita, È il passato o il futuro? Come non costruirsi una mappa di orientamento a Twin Peaks, inSegnocinema, 208, novembre-dicembre 2017
A. Bellavita, Mythology series e fruizione immersiva. Too Old to Die Young come nuova (possible) forma di narrazione seriale, in Segnocinema, 220, novembre-dicembre 2019
A. Bellavita, Twin Peaks: The Return. L’alba della mythology series, in 30 anni di Twin Peaks. L’origine della serialità moderna, e primo “black mirror” del nostro tempo, Elephant&Castle. Laboratorio dell’immaginario, n. 23/2020, in corso di pubblicazione

Cross-media adaptation in contemporary tv series

L’adattamento di testi (cinema, libri, fumetti, tv series provenienti da altri territori, remake, reboot, sequel) in tv series è uno dei fenomeni più rilevanti dell’ecosistema mediale contemporaneo. Questa linea di ricerca troverà formalizzazione editoriale nel volume I figli del tradimento sono i più amati. Cross-media adaptation in contemporary tv series (in elaborazione), che affronterà le forme più peculiari a articolate di ri-scrittura, oltre la semplice trasposizione.

Tra queste la crossover fiction, e in particolare l’ucronia metafinzionale, in cui personaggi appartenenti a una tradizione finzionale precedente diventano protagonisti di una nuova narrazione, che segue articolazioni e ambientazioni alternative a quella originale. Nei due saggi presenti in bibliografia (Ucronia meta-funzionale: Penny Dreadful e Once Upon a Time. L’ipertestualità come carattere dominante della fiction seriale contemporanea; Personaggio, mito, icona. A League of Extraordinary Gentlemen e Penny Dreadful) viene approfondito uno sviluppo alternativo ai singoli apparati diegetici degli ipotesti (il romanzo vittoriano), fondato sulla convergenza (l’incontro) dei personaggi principali, che deviano dal loro percorso narrativo originale (sempre accettato come parallelo, o almeno precedente all’intreccio in questione) per portare a termine un nuovo progetto narrativo di gruppo.

Cinema and psychoanalysis

L’applicazione di categorie ermeneutiche della psicoanalisi lacaniane per interpretare il cinema contemporaneo caratterizza una linea di ricerca inaugurata con il progetto di Phd e confluita in una monografia (A. Bellavita, Schermi perturbanti. Per un’applicazione del concetto di Unheimlich all’enunciazione filmica, Vita&Pensiero, Milano, 2005) e in numerosi saggi apparsi negli anni successivi, fino a un radical ripensamento e riformalizzazione, in A. Bellavita, Dal linguaggio al discorso. Una (nuova) proposta di estetica della psicoanalisi implicata al cinema, N. Ranieri (edited), Destini del desiderio, il melangolo, Genova, in corso di pubblicazione.

Dal 2017 questa linea di ricerca ha portato alla collaborazione stabile con KUM! Festival. Curare, educare, governare, Ancona, diretto da Massimo Recalcati, per la contestualizzazione del testo audiovisivo all’interno delle diverse attività scientifiche.

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Pubblicazioni in evidenza

PUBBLICAZIONI

Volumi e curatele

2008

Ventuno per undici. Fare cinema dopo l’11 settembre (a cura di, con L. Gandini), Le Mani, Recco

2006

Kim Ki-duk, Il Castoro, Milano
Luchino Visconti, Ente dello Spettacolo, Roma

2005

Schermi perturbanti. Per un’applicazione del concetto di Unheimlich all’enunciazione filmica, Vita&Pensiero, Milano

Saggi in volumi collettanei o riviste

2020:

Martin e Konrad: figli senza padri. Una lettura psicoanalitica di La caduta degli dei e Gruppo di famiglia in un interno, in M. De Grassi (a cura di), Luchino Visconti oggi: il valore di un’eredità artistica, pp. 117-126, EUT, Trieste
Personaggio, mito, icona. A League of Extraordinary Gentlemen e Penny Dreadful, in A. Bernardelli, E. Grillo (a cura di), Be cool. Come nasce un’icona culturale, Ocula, 21, 22, pp. 180-198, Associazione Ocula, Bologna
Pasolini regista: né corsaro, né eretico, in E. Redaelli (a cura di) La lezione di Pasolini, pp. 49-64, Mimesis, Sesto San Giovanni

2019:

Ucronia meta-finzionale: Penny Dreadful e Once Upon a Time. L’intertestualità come carattere dominante della fiction seriale contemporanea, in L. Brignoli (a cura di), Interartes. Diegesi migranti, pp. 244-261, Mimesis, Sesto San Giovanni
Guardare la morte ne La Notte, in A. Maglio, L, Matarazzo, S. Garzillo (a cura di), Ultima edizione. Storie nere dagli archivi de La Notte, pp. 293-295, Millieu Edizioni, Milano
On connaît la chanson, in M. Castrillejo, S. Regazzoni (a cura di), Psicoanalisi e televisione. Il Lessico amoroso di Massimo Recalcati, pp. 100-109, il melangolo, Genova

2018:

Perdere tempo, riappropriarsi del tempo (con Moccagatta R.), in Cleto F., Pasquali F. (a cura di), Tempo di serie, pp-37-52, Unicopli , Milano
D di derby, in Moccagatta R., Carlo & Enrico Vanzina. Artigiani del cinema popolare, pp. 258-265, Bietti, Milano
Modern Family, in Fracca G. (a cura di), I figli di Gilgames. Omogenitorialità e psicoanalisi, pp. 187-192, Mimesis, Sesto San Giovanni

2017

Un paese per format, in F. Di Chio (a cura di), Mediamorfosi 2. Industrie e immaginari dell’audiovisivo digitale, Link, Milano, pp. 164-171

2016

Quando un uomo con la pistola diventa padre, in Bani S., Rodriguez M.T. (a cura di), Sublimazione, sintomo, creazione. Vite d’artista e invenzioni soggettive, Mimesis, Sesto San Giovanni, 2016, pp. 245-273

2014

· French Horror Story. Racconto di Natale, in Menarini R. (a cura di), Cinema senza fine. Un viaggio cinefilo attraverso 25 film, Mimesis, Sesto San Giovanni, 2014, pp. 119-125

2012

Il discorso del festival, in Menarini R. (a cura di), Le nuove forme della critica cinematografica. Critica e cinefilia nell'epoca del web, Mimesis, Milano 2012, p. 71-83

2011

Film e discorso, in Fadda M. (a cura di), Corto circuito. Il cinema nell’era della convergenza, Archetipo Libri, Bologna, 2011, pp. 157-171
Night of the Living Dead, in Gandini L. (a cura di), Il cinema americano attraverso i film, Carocci, Roma, 2011, pp. 121-137
L’empire des sens: le diabolo de Nagisa Oshima et Jacques Lacan, in AA.VV., Lacan regarde le cinéma. Le cinéma regarde Lacan, Collection rue Huysman, Paris, 2011, pp. 101-113
Re-fornatted porn. La discorsivizzazione dell'immaginario pornografico nei format della new television, in Biasin E, Maina G, Zecca F. (a cura di), Il porno espanso. Dal cinema ai nuovi media, Mimesis, Milano, 2011, p. 361-371

2010

Spiazzamenti, in Colombo F. (a cura di), Tracce. Atlante warburghiano della televisione, Link, Milano, 2010, pp. 59-62
Il racconto a pezzi, in Colombo F. (a cura di), Tracce. Atlante warburghiano della televisione, Link, Milano, 2010, pp. 127-132
La guerra e la morte, in Colombo F. (a cura di), Tracce. Atlante warburghiano della televisione, Link, Milano, 2010, pp. 132-136
Il museo globale. Il cinema, i new media e la borderline del DVD, (con Eugeni R.), in Quaresima L., Re V., (a cura di), Play the Movie. Il DVD e le nuove forme dell’esperienza audiovisiva, Kaplan, Torino, 2010, pp. 92-106

2009

(L’)ART CONTEMPORAIN (C’EST LE) PATRIMOINE (DU) CINÉMA), in Dubois P. (a cura di), Oui, c’est du cinéma/Yes, it’s cinema. Forme set espaces de l’image en mouvement, Campanotto, Udine 2009, pp. 23-34
Regista, autore o maestro? Il cineasta italiano tra culto dell’autorialità ed esigenze di mercato, in Volli U. (a cura di), la Cultura Italiana, IX volume Musica, spettacolo, fotografia, design, UTET, Torino 2009, pp. 496-511
Tra traduzione e tradimento: Alan Moore, la scrittura, il cinema, in Quaresima L., Sangalli L.E., Zecca F. (a cura di), cinema e fumetto/cinema and comics, Forum, Udine 2009, pp. 339-345
Oltre la significazione: il non senso, in aut aut, 2009, n. 343, luglio-settembre, pp. 146-163
Lo sguardo e il corpo, la puttana e il padre: La Samaritana, in Fata Morgana: quadrimestrale di cinema e visioni, 2009, anno III, n. 7, gennaio-aprile, pp. 193-197
Scene di panico, in Lolli F. (a cura di), Il tempo del panico, Franco Angeli, Milano, 2009, pp. 41-50

2008

Introduzione, in: Bellavita A., Gandini L. (a cura di), Ventuno per undici. Fare cinema dopo l’11 settembre, Recco: Le Mani, 2008, pp. 7-19
A History of Violence. «Jesus Christ, my name!»”, in: Bellavita A., Gandini L. (a cura di), Ventuno per undici. Fare cinema dopo l’11 settembre, Recco: Le Mani, 2008, pp. 108-121
L’immagine contemporanea: fast faster, in: terre e cieli/lands and skies. Catalogo Invideo 2008. Mostra internazione di video e cinema oltre. XVIII edizione, Milano: Mimesis, 2008, pp. 18-21
The Contemporary Image: fast faster, in: terre e cieli/lands and skies. Catalogo Invideo 2008. Mostra internazione di video e cinema oltre. XVIII edizione, Milano: Mimesis, 2008, pp. 21-24
(In)contro lo spazio. L’installazione di arte contemporanea nel tessuto urbano, in: Codeluppi E., Dusi N., Granelli T., “Riscrivere lo spazio. Pratiche e performance urbane”, e/c, Anno II, n. 2, 2008, pp. 49-57.
Inland Empire, in: “David Lynch”. Bertetto P. (a cura di), Venezia: Marsilio, 2008, pp. 127-144
Padre Agostino Gemelli (con Locatelli, M.), in: De Berti R., Locatelli M., “Figure della modernità nel cinema italiano (1900-1940)”, Pisa: ETS, 2008, 211-234
Argento sotto terra. Una lettura psicoanalitica, in: Zagarrio V. (a cura di), Il cinema di Dario Argento tra genere e autorialità, Venezia: Marsilio, 2008, pp. 113-123.
L’emersione del Reale: perché una psicoanalisi del cinema contemporanea/o?, in: Albano L., Pravadelli V., Cinema e psicoanalisi. Tra cinema classico e nuove tecnologie, Macerata: Quodlibet, 2008, pp. 203-224.
Fare esperienza del Reale: il cinema di David Lynch, Fata Morgana: quadrimestrale di cinema e visioni, 2008, anno II, n. 4, gennaio-aprile, pp. 89-103
INLAND EMPIRE. Mondi infestati di fantasmi. Fantasma. OT/Orbis Tertius. Ricerche sull’immaginario contemporaneo, 2008, 1, Mimesis, Milano, pp. 179-189
La DTT e l’esperienza interattiva, in Comunicazioni sociali, 1, 2008, pp. 54-65

2007

In sala da solo, in: Oggioni C., Solitudini contemporanee, Milano: Franco Angeli, 2007, pp. 97-105

2006

Padre Agostino Gemelli e la psicologia della percezione (con Locatelli, M.), in Viganò D., Eugeni R., (a cura di), Attraverso lo schermo. Cinema e cultura cattolica in Italia, vol. 2, ETS, Roma, 2006, pp. 197-208
L’image honteuse: la seduzione della vergogna, in Agalma, 12
Il corpo in frammenti del cinema, in La Psicoanalisi, 40
Non entrate in quel film. Lo spettatore del cinema nella TV digitale, in F. Casetti – M. Fanchi (a cura di), Terre incognite. Lo spettatore italiano e le nuove forme dell’esperienza di visione del film, Carocci, Roma
Semiotica e cinema. Percorsi, nodi, deviazioni (con R. Eugeni), in G.P. Caprettini (a cura di), Semiotiche al cinema, Mondadori Università, Milano
Il fantasma della bellezza. Protezione dal ed emersione del reale nel cinema di David Lynch, in Il disagio della bellezza, Franco Angeli, Milano
Mondi negoziabili. Il reworking del racconto nell’era del design narrativo dinamico (con R. Eugeni), in N. Dusi – L. Spaziante, Remake-rework: sociosemiotica delle pratiche di replicabilità, Meltemi, Roma

· I film di famiglia come set analitico, in Comunicazioni Sociali, 3/2005

2005

L’icona di Chaplin nell’arte (con P. Noè), in E. Mosconi (a cura di), Il film come fatto artistico, Euresis, Milano
Il fantasma cinematografico. Un quadro sulla finestra del reale, in La valle dell’Eden, anno VII, n. 16-17
La rappresentazione televisiva del crimine (con R. Eugeni), in G. Forti – M. Bertolino (a cura di), La televisione del crimine, Vita&Pensiero, Milano
Il riso (abbonda, ma ovunque), in AA.VV., Primo annuario della televisione, Etlas, Milano

· Semmelweis, per non lavarsi le mani della verità, in E. Colombo – G. Michelone (a cura di), Gianfranco Bettetini. La nostra televisione. Interviste e documenti, Lampi di stampa, Milano

2004

La tecnologia come costrutto simbolico. Per un'applicazione della psicoanalisi al dispositivo cinematografico, in Comunicazioni Sociali, Anno XXVI, n. 1, gennaio-aprile
Un presente complesso. Sintomi mediali della percezione del tempo nei giovani (con R. Eugeni), in G. Ardrizzo (a cura di), Un presente complesso. Mondo giovanile e dilatazione del presente, Meltemi, Roma
Dentro e fuori dal Web: qualche indicazione di percorso, in B. Scifo – F. Pasquali (a cura di),Consumare la rete, Vita&Pensiero, Milano
Televisione, innovazione tecnologica e "television studies" (con M. Scaglioni), in L. Cornero (a cura di), Una felice anomalia. I 25 anni della collana VQPT, VQPT, Roma
Il tempo riappropriato. Tempo e palinsesto della televisione satellitare, in Comunicazioni sociali, anno XXV, n. 1, gennaio-aprile
Fantôme e fantasme: l'emersione del reale nel cinema. Una proposta di teoria psicoanalitica del linguaggio cinematografico, in La Psicoanalisi, n.36, luglio-dicembre, Astrolabio, Roma
Il web come medium, in AA.VV., Un’amministrazione che pensa. Fare comunicazione e informazione istituzionale, Lupetti, Milano
La televisione satellitare in Italia tra passato e presente, in G. Frezza – Mi. Sorice (a cura di), La TV che non c’è. Scenari dell’innovazione televisiva in Europa e nel Mediterraneo, Edizioni 10/12, Salerno

2002

La televisione satellitare in Italia: un bilancio, in Aggiornamenti sociali, anno 53, numero 2
The digital satellite broadcasting system in Italy: between mix and hybridism, (con Fausto Colombo), in Javnost-The Public, vol.9, 4

· Il fantastico come genere della differenza. Una mappa e una proposta di lavoro, in Comunicazioni Sociali, anno XXIV, n.2, maggio-agosto

2001

Il sistema della serializzazione nel cinema italiano degli anni ’70: padri e figli, in Comunicazioni sociali, anno XXIII, n.1, gennaio-aprile

· Recensione del libro: Paolo Cherchi Usai, L’ultimo spettatore. Sulla distruzione del cinema, in Comunicazioni sociali, anno XXIII, n.2, maggio-agosto

2000

· Il cinema dei mostri, in AA.VV., Gli anni delle cose, ISU Milano

1999

· Riso amaro e la trascrizione grafica, in G. Simonelli – G. Michelone (a cura di), Riso amaro. Il film, la storia, il restauro, Falsopiano, Alessandra